我们对中国古典诗歌认真朗读,理解,品味

【#第一文档网# 导语】以下是®第一文档网的小编为您整理的《我们对中国古典诗歌认真朗读,理解,品味》，欢迎阅读！



我们对中国古典诗歌认真朗读,理解,品味



中国古典诗词是中华民族的记忆符号、文化符号和情感符号。作为记忆符号，许多孩童时期、少年时代背过的诗歌往往勾起我们对过往时光的回忆。如李绅的《悯农》、骆宾王的《咏鹅》、李白的《静夜思》《望庐山瀑布》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、杜甫的《绝句》、白居易的《赋得古原草送别》、王维的《画》、孟浩然的《春晓》、杜牧的《山行》、苏轼的《题西林壁》等等诗歌会让不同的人回忆起不同的经历。作为文化符号，它可以让人们理解、发扬、传承中华优秀文化传统。如节日文化。清明节，我们会想起杜牧的《清明》；中秋节，我们会朗诵苏轼的《水调歌头·明月几时有》；春节，我们会想到王安石的《元日》。除了节日文化，还有月文化、酒文化、饮食文化等等。作为情感符号，它可以帮助人们感受、抒发亲情、友情、爱情，培养深厚的家国情怀。如表现兄弟情的《九月九日忆山东兄弟》（王维）、母子情的《游子吟》（孟郊）、夫妻情的《夜雨寄北》（李商隐）、朋友情的《送元二使安西》（王维）、思乡情的《静夜思》（李白）等等。

一、非读无以学诗。

“书读百遍，其义自见。”读书是最基本的学习方式，读诗是最基本的学诗方式。这里的读是广义说法，它包括读、诵、吟、唱四种形式。

读是学诗的基础。读，指的是念出声。反复念，利于记诵。从小到大，我们一直在用这种方式学诗。

诵，指的是抑扬顿挫地读，也叫朗诵、诵读。它可以成为一种艺术表现形式。诵有助于感受形象、把握情感。播音员的朗诵，突出形






象性；演员的朗诵，突出情感性；古诗词爱好者的朗诵，突出自我体验性。（引用朗诵视频）关于诵读，后文还会详细解说。

吟，指的是有节奏的诵读，也叫吟咏、吟诵。它侧重于自我的理解和体验。能够继承这种文化传统的现代人越来越少。

唱，指的是有声律的读，也叫歌咏、歌唱。它侧重的是高层次的艺术呈现。（引用“经典咏流传”中的作品）

二、非想无以解诗。

真正理解诗，需要读者展开联想、想象，创造出诗歌塑造的形象，进入诗境，体会诗歌的妙处。

一要想形象。诗歌所描绘的外在形象主要是人、景、物。以人物为例，如贾岛《寻隐者不遇》。这首诗里有三个人物：诗人、童子和隐者。整首诗围绕“寻隐者”写了三问三答。一问你师父在哪？童子回答采药去了。二问去哪里采药了？童子回答山里。三问山中什么地方？童子回答在高山、云端里，具体在哪他也不清楚。想诗中的人物、故事，才会揣摩诗歌塑造的艺术形象。对人物形象的把握是核心。景物描写是为人物服务的。如白居易的《琵琶行》、苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、辛弃疾的《水龙吟·登建康赏心亭》等诗歌中的景物描写就是为塑造人物、抒发情感服务的。

二要想内涵。诗歌借助形象要表达的是情、理、志。人物与情感、景物与情感，易于理解。景与理、物与理，难以把握。如苏轼的哲理诗：《题西林壁》与《琴诗》（若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？）。此诗仅用两句反问，说明离开人的弹奏，琴本身不能发声；离开弹奏工具；人的指头也不能发声。只有当人的指头作用于弹奏工具琴时，才会发出悦耳动听的音乐。这实际上提出了一个重要的哲学命题，即世间万事万物都是互相依存的。






人不能离开物，物更不能离开人。人和物的有机结合，才能创造生活，创造世界。

本文来源：https://www.dy1993.cn/36I.html